Наше знакомство с современным искусством Горно-Алтайска начинается с монументального мурала «Вечность». Эта работа, расположенная на фасаде многоквартирного дома по улице Ленкина, стала одной из визитных карточек города, соединяя традиционное алтайское мировоззрение с языком современного уличного искусства.

Аржан Ютеев — молодой, но уже признанный художник из Республики Алтай, который использует монументальную живопись как способ говорить о культуре, памяти и внутренних ценностях народа. Его муралы, как правило, не просто украшают городскую среду, а становятся точками смыслового притяжения.

Мурал «Вечность», посвящён фундаментальным человеческим ценностям, которые художник считает неизменными во времени: любви, верности, семейным узам и преемственности поколений.
В центре композиции — воин и его возлюбленная, изображённые в момент объятия. Этот жест наполнен одновременно теплом и внутренним напряжением: здесь есть и любовь, и предчувствие испытаний. Мужской образ устремлён вперёд, в будущее, тогда как женский символизирует опору, верность и сохранение внутреннего равновесия.

Работа поражает своим масштабом и технической сложностью. Сам художник отмечал, что это самый трудоёмкий его проект — как по объёму, так и по количеству цветовых оттенков. В композиции тонко соединяются свет и тень: светлая аура вокруг героев символизирует чистоту и надежду, а тёмные акценты добавляют драматизма и внутренней силы образам. Благодаря этому мурал органично вписывается в городской пейзаж и при этом притягивает взгляд.

«Вечность» — это не просто изображение, а тихий разговор со зрителем о корнях, о связи поколений и о том, что остаётся важным вне зависимости от времени и обстоятельств. Этот мурал стал для города символом верности, любви и культурной памяти, и по праву открывает нашу культурную прогулку по Горно-Алтайску.

Следующая наша точка на карте и монументальная работа Аржана Ютеева посвящена человеку, без которого невозможно представить историю алтайского искусства, — Григорию Ивановичу Чорос-Гуркину (1870−1937). Это не просто портрет, это разговор через время — между первым профессиональным художником Алтая и современным городом.

Чорос-Гуркин — первый профессиональный художник-алтаец, пейзажист, этнограф, просветитель и мыслитель. Он родился здесь, в Улале — так раньше назывался Горно-Алтайск, — и сумел сделать то, что удаётся немногим: показать родную землю так, что её увидела вся Россия. Он учился у Ива́на Ши́шкина, впитал традиции русской реалистической школы, но остался абсолютно самобытным.

Мурал расположен по адресу: Коммунистический проспект, 14. Он был создан в 2020 году и стал первой крупной монументальной работой Аржана Ютеева, положившей начало целой серии муралов, посвящённых алтайской культуре и её героям.

В центре композиции — образ Чорос-Гуркина в национальной одежде. Его взгляд спокоен и сосредоточен, словно он просто смотрит на город. За спиной мастера — мотивы его главного произведения, картины «Хан-Алтай», к которой художник возвращался всю жизнь. Гора здесь — не пейзаж, а символ духа, памяти и родины.

Этот мурал носит название «Возвращение мастера», и оно звучит особенно точно. Работа Ютеева — это не просто дань уважения. Мурал «Чорос-Гуркин» в Горно-Алтайске служит важным напоминанием о культурном наследии, подчеркивая, что корни современного алтайского искусства уходят глубоко в историю.

Следующая точка нашего маршрута посвящена человеку, чьё имя напрямую связано с живой памятью алтайского народа, — Николаю Улагашевичу Улагашеву.

Это кайчы — сказитель, народный певец и хранитель героического эпоса Алтая.
Мурал расположен по адресу: улица Г. И. Чорос-Гуркина, 42, на здании Горно-Алтайского педагогического колледжа.

Он был создан в 2021 году и приурочен к 160-летию со дня рождения сказителя. Создание мурала заняло восемь дней и стало значимым культурным событием для города.

Николай Улагашев родился в горной местности Сары-Кокша в 1861 году. В шестнадцать лет он ослеп, и именно после этого его путь определился окончательно. Он стал странствовать по Алтаю и исполнять народные героические сказания — так, как это делали кайчы на протяжении столетий: наизусть.

Кайчы — это не просто рассказчик. Это человек, через которого говорит традиция. Эпосы, которые исполнял Улагашев, создавались многие века и передавались только устно. В его репертуаре было более тридцати героических сказаний, а также песни, легенды и сказки. Многие из них были записаны лишь в конце 1930-х годов — благодаря работе алтайского писателя Павла Кучияка и фольклористки А. Л. Гарф. Именно с этого момента имя Улагашева стало известно широкому кругу исследователей и читателей.

Записанный от него фольклор составил основу опубликованного эпического наследия алтайцев. Его сказания вошли в многотомное издание «Алтай баатырлар» — «Алтайские богатыри», а отдельные сюжеты были поставлены на сцене Алтайского национального драматического театра.

В мурале Ютеев передаёт не только портретное сходство, но и внутреннее состояние мастера. Образ Улагашева сосредоточен, спокоен, будто он прислушивается. Это не момент выступления, а момент тишины между словами, когда сказание ещё только рождается.

Этот мурал — знак уважения ко всем хранителям устной традиции, людям, благодаря которым культура сохранялась не в книгах, а в живом звучании. Он напоминает, что история Алтая это ещё и голос, который передавался от человека к человеку.

Наше знакомство с культурными смыслами Горно-Алтайска продолжается у мурала, посвящённого Лазарю Кокышеву. Эту настенную роспись на фасаде дома по адресу Коммунистический проспект, 47 создал Аржан Ютеев — художник, который умеет превращать городские стены в пространство памяти и уважения к тем, кто формировал голос Алтая.

Лазарь Кокышев — классик алтайской литературы, поэт и драматург. В его текстах Алтай звучит как живая родина: тёплая, строгая, близкая, к которой возвращаются после самых дальних дорог. Именно поэтому в композиции мурала важен не только портрет, но и строки — на русском и алтайском языках. Здесь слово становится частью образа, а образ — продолжением слова.
В центре работы — лицо писателя: спокойное, внимательное. Рядом — стихотворные строки, в которых чувствуется главный мотив Кокышевa: возвращение к родной земле как к месту силы и внутренней опоры. Эти слова звучат почти как приветствие и обещание:

«Здравствуй, край дорогой…
Я из дальних дорог возвратился…
Не вернуться не мог!"

Мурал появился в 2022 году рядом с Национальным музеем — и это расположение кажется очень точным. Здесь, буквально в нескольких шагах от экспозиций, где хранится материальная история республики, звучит история словесная: память, выраженная через поэзию. Работа как будто соединяет поколения — напоминая, что культура живёт не только в предметах и датах, но и в языке, интонации, в строках, которые остаются с людьми надолго.

Мурал Лазарю Кокышеву стал для города знаком преемственности: уважением к силе слова и к тем, кто сумел этим словом сохранить и передать Алтай — его характер и внутренний свет.

После уличных муралов наш маршрут приводит нас в пространство, где современное алтайское искусство можно узнать глубже. Галерея Аржана Ютеева — это место сосредоточенного взгляда.

Аржан Ютеев — художник из Республики Алтай, член Союза художников России, он работает в жанре мистического реализма. Его живопись вырастает из героического алтайского эпоса, рунического тюркского письма, древних курганов, каменных изваяний и петроглифов Горного Алтая. Эти источники не цитируются буквально — они считываются как память формы, ритм, внутренний образ, который художник переводит на язык цвета и фактуры.

Важно, что галерея — не статичная экспозиция. Здесь каждый год открывается новая выставка, поэтому место постоянно обновляется: появляются новые серии, меняются акценты, и даже знакомые мотивы выглядят по-другому. Это как возвращаться на одну и ту же тропу в разное время года — вроде бы путь узнаваем, но впечатление каждый раз новое.

Здесь есть магазин с фирменными товарами, мерчем и репродукциями, работает кафе и кофейня. Регулярно проходят мероприятия: творческие вечера, встречи, небольшие концерты национальных коллективов. И в такие дни галерея звучит особенно объёмно — как культурная площадка, где искусство не «показывают», а им живут.

Если муралы Ютеева — это точки смысла на карте города, то галерея — возможность остановиться и увидеть источник: художника и его язык, через который современный Алтай говорит о себе.

Это одно из первых национальных научных и культурно-просветительских учреждений республики. Основа будущего музея была заложена ещё в 1918 году, когда начали выкупать и сохранять коллекции, связанные с историей и природой горного края. А официальной датой отсчёта принято считать 1920 год — тогда было признано, что музей в Горном Алтае необходим.

Имя музей носит в честь Андрея Викторовича Анохина — учёного-этнографа, композитора и просветителя, одного из организаторов музея и его первого заведующего. Многие годы он собирал материалы по этнографии, фольклору, песенному и музыкальному творчеству народов юга Сибири и Алтая — и это стало фундаментом музейных собраний.

Сейчас музей находится в специально построенном здании, которое серьёзно реконструировали и расширяли в 2008—2012 годах. Экспозиции здесь разные — от древней истории и археологии до этнографии, природы и современного периода. Коллекции большие: в фондах — десятки тысяч единиц хранения.

Особое место в музее занимает экспозиция, посвящённая находке мирового значения — мумифицированному захоронению женщины пазырыкской культуры, обнаруженному в 1993 году на высокогорном плато Укок. Эту находку часто называют Принцессой Укока, хотя правильнее говорить — жрица или представительница знатного рода. Её погребение, возрастом более двух тысяч лет, стало одним из важнейших археологических открытий Евразии. Сегодня именно здесь, в специально созданном сакральном пространстве музея, можно увидеть подлинные предметы пазырыкской культуры и почувствовать связь с древним Алтаем.

Здесь хранится и самая крупная коллекция работ Григория Ивановича Чорос-Гуркина. Здесь можно увидеть подлинные работы мастера, чьё имя стало синонимом алтайского пейзажа и художественной памяти. И, конечно, не только его: в собрании представлены и другие художники, а также графика, этнографика, документы и предметы, по которым собирается цельная история края.
Так что этот музей — идеальная финальная точка городского маршрута: после улиц и муралов мы попадаем в пространство, где культура Алтая собрана в одном месте.